LUCA GIACOMO SCHULTE
LUCA GIACOMO SCHULTE
Luca Giacomo Schulte, geboren in Wattenscheid, absolvierte ein Studium in Freier Kunst an der Kunstakademie Düsseldorf/Münster. Seine Installationen wurden auf Ausstellungen in Deutschland, Frankreich, Spanien, Portugal, Norwegen und Schweden gezeigt. Seit 1992 ist er künstlerischer Mitarbeiter von Raimund Hoghe.
Zu dieser Arbeit erschienen die Bücher:
„Throwing the Body into the Fight“, von Mary Kate Connolly (2013) http://thisisunbound.co.uk/index.php?main_page=product_book_info&products_id=386
und „Schreiben mit Körpern“, von Katja Schneider und Thomas Betz (2012). http://www.amazon.de/Schreiben-mit-K%C3%B6rpern-Choreograph-Raimund/dp/393545628X
Mit "Rosenzeit - Ein Solo für Ornella Balestra“ (2009), für eine italienische Ballerina und "Joseph", einem Duo mit dem afroamerikanischen Tänzer Joseph P. Cooksey (2011), präsentierte Schulte seine ersten eigenen Arbeiten für das Theater. Als Choreograph sucht er den gemeinsamen Nenner von Tanz, Musik und Bildender Kunst.
2011 war er Coach in dem Soloprojekt der Arts Stations Foundation in Posen/Polen. www.artstationsfoundation5050.com/en/event/2011_06sol
Seine Produktion „Joseph“, war als Premiere die Eröffnungsveranstaltung vom Festival Queer Zagreb 2011, http://www.plesnascena.hr/index.php?p=article&id=1290 zuletzt zu sehen beim Festival „20 Jahre-20 Tage“ im Tanzhaus NRW Düsseldorf, am 8.11.2012. www.raimundhoghe.com/festival.php
Luca Giacomo Schulte completed a degree in fine arts at the Kunstakademie Düsseldorf/Münster (Germany). His installations were presented in several exhibitions in Germany, France, Spain, Portugal, Norway and Sweden.
Since 1992 he is artistic collaborator of the internationally renowned choreographer and dancer Raimund Hoghe. A new book of this work has been launched on April 5, 2013 in London: „Throwing the body into the fight“, edited by Mary Kate Connolly. http://thisisunbound.co.uk/index.php?main_page=product_book_info&products_id=386
With „Rosenzeit - A solo for Ornella Balestra“ (2009) and „Joseph“ (2011) the Düsseldorf and Paris based artist is presenting his first complete works for theatre.
As a choreographer he aims at discovering the common denominator of dance and visual arts and seeks the original significance of these two realms of art. Thus his interest is in combining the two as one and redefining their initial meaning.
He was coach in the Solo Project 2011 at Art Stations Foundation in Poznan / Poland. www.artstationsfoundation5050.com/en/event/2011_06sol
His last production „Joseph“ is a piece for the Germany based African-American dancer Joseph P. Cooksey. Premiere on April 26, 2011, opening Festival Queer Zagreb http://www.plesnascena.hr/index.php?p=article&id=1290 and had the German Premiere on November 8, 2012 at Tanzhaus NRW in Düsseldorf at the festival „20 Years - 20 Days“. www.raimundhoghe.com/festival.php
© Antoine Tempé
An Installation was performed as part of Raimund Hoghe‘s Les après-midi de Raimund H. at the Festival Montpellier Danse (France), at Salle Béjart on July 29, 2011. Raimund Hoghe did a performance, relating to objects placed in the space by Schulte. The music was songs by Mina, Mama Cass Elliot, Judy Garland, and Ravel‘s Boléro. The Salle Béjart is an old chapel in the Cloître des Ursulines.
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